Selecionei algumas canções da plataforma Groover que você não pode deixar de ouvir, confira abaixo:
1 – Vavini Zazuo – ‘Cicatriz’: A música ”Cicatriz” faz parte de um EP chamado ”Girassol”, onde conta minha história durante a depressão e ansiedade. “Cicatriz” conta sobre um relacionamento que terminou mas que ainda há amor envolvido e principalmente esperança para que um dia o casal possa se encontrar novamente e viver todo o tempo que deixaram pra trás. É uma música que traz um estilo pop rock anos 2000 e tem uma ótima energia que traz fé, calma e esperança num amor verdadeiro!
2 – Manatins – ‘Igarapé (Feat. Drin esc.)’: Igarapé soma sonoridades densas como o fundo escuro do leitos dos rios amazonicos com a leveza das copas das árvores do norte do Brasil onde o amor é a tônica desse diálogo úmido que perpassa pela parceria com o rapper Drin Esc. A atmosfera sonora do single, que vai desde a lisérgia de bandas como Mild High Club e Tame Impala ao Soul Brasileiro de Cassiano, mergulha os ouvintes ao desejo dos amantes nessa trama romântica.
3 – Alinne Garruth – ‘ME ASSOMBRA’: ME ASSOMBRA. É um pop brasileiro com uma atmosfera bem sombria, mas ainda sexy e dançante. Alinne Garruth é uma cantora e compositora que vem ganhando cada vez mais força na cena independente – não à toa, suas canções acumularam mais de 100 mil plays ano passado. Marcada pela energia da música pop junta à força da MPB, já estudou canto e teatro musical, além de uma variedade de estilos de dança. Seu último trabalho lançado foi o EP Coroa (2021), posteriormente ao EP Abre Alas, (2020), que retratou a versatilidade da cantora no universo pop. Alinne toca nas principais rádios do estado e já recebeu destaque em redes locais como TV Vitória e TV Gazeta, além de participar de feats com cantores de diversas regiões do Brasil.
4 – Christine Valença – ‘Maremoto Blues’: Maremoto Blues (Christine Valença) foi uma das primeiras músicas compostas para o álbum autoral “Lentes de Âmbar” lançado em março de 2023, e a canção fala sobre o desejo inevitável de expandir os horizontes, depois da experência amorosa dentro de um relacionamento tóxico de co-dependência. Discorre do caminho do desejo até a consumação dessa nova perspectiva, construída por tortuosidade, dúvidas, e não de perfeição. “Lentes de Âmbar” fala sobre se dar novas chances, se abrir a novos desejos, paixões, e encontros consigo e com o outro. Fala sobre tornar potáveis as conquistas, os elos, os caminhos. Inspirações, referências e elementos importantes na história de Christine passam por todo o repertório de “Lentes de Âmbar”. O título em si possui um significado especial: Foi concebido durante um sonho. “Eu sempre gostei do âmbar como um gerador de imagens. É uma cor, uma tonalidade, uma resina natural, uma liga e um aroma. E as lentes têm a ver com esses múltiplos universos que podemos perceber através do âmbar, da mesma forma que cada canção oferece um ângulo novo para se observar o mundo” – conclui orgulhosamente Christine Valença.
5 – Bersote – ‘Calor’: Bersote vive no Rio de Janeiro. Suas composições vêm acompanhadas de tudo que ele é e de tudo que ele inventa, feitas para fazer dançar a carne quente de quem teve a sorte e o azar de nascer no maior país da América do Sul.
6 – Mini Lamers – ‘No Escuro – feat Bemti’: Nascida em Santos e radicada em São Paulo, Mini Lamers começou sua carreira musical em 2006 com a dupla feminina “Comma”, fundada com Didi Cunha. Em 2017, Mini estreou seu trabalho solo no “Sonora” em São Paulo, festival internacional de compositoras, apresentando seu primeiro single “Quem Manda Aqui É o Coração”, pop rock e hino contra a homofobia produzido por Raphael Mancini.
Em 2021 apresenta o álbum “Luta ou Fuga”, orbitando entre a paralisia do medo e a ação resistente, o disco mistura sonoridade acústica e eletrônica em um pop denso que busca oferecer abrigo, um refúgio íntimo onde nos despimos e nos recompomos para a luta.
“Quiet for a Bit”, primeira música de trabalho do álbum, virá acompanhada de um clipe que mistura cenas da série LGBTQIA+ “Seus Olhos” (2020, dirigida por Julia Rufino e Angélica Di Paula) e imagens da artista. Essa faixa e “Mesmo que alguém te surpreenda” fazem parte da trilha sonora da série e serão lançadas antes do disco, no mês do orgulho LGBTQIA+.
Produzido por Tejo Damasceno e Naná Rizinni, “Luta ou Fuga” conta com participações de Bemti, Didi Cunha, Mônica Agena, Geanine Marques e Dessa Brandão. As 9 faixas foram mixadas e masterizadas por Jô Borges, músico e produtor musical.
As capas do projeto foram criadas pelas artistas visuais Fernanda Zotovic e Didi Cunha através de montagens e fotocolagens. O fotógrafo Caio Oviedo produziu as fotos de divulgação que acompanharão o lançamento.
7 – euBraga – ‘Lembra’: “Lembra” é uma música que explora a armadilha do amor. Com habilidade para criar músicas que contam histórias pessoais, euBraga apresenta um sentimento complexo e paradoxal que nos faz viajar por um turbilhão de emoções. A letra nos leva a um mundo aparentemente perfeito, como em um filme, mas revela a agonia e a estupidez que acompanham estar apaixonado. A produção impecável de Deryck Cabrera adiciona um ritmo dançante e envolvente à faixa, que conta com linhas cirúrgicas que tocam até os corações mais céticos. “Lembra” tem tudo o que é necessário para se tornar um sucesso e promete conquistar o público com sua mensagem. Além disso, esse lançamento vem acompanhado de um videoclipe sensível e potente, que complementa a mensagem emocionalmente intensa da música. O videoclipe apresenta uma locação invejável e uma dupla de coreógrafos incríveis, que atravessam o campo da imaginação para trazer todos os elementos de um relacionamento à vida através da dança e do audiovisual. Combinando a poderosa letra e a produção impecável com um videoclipe de tirar o fôlego, “Lembra” certamente será um grande sucesso e conquistará os corações dos fãs.
8 – GARÉLIO – ‘FIM DO MUNDO’: Garélio Lança sua nova música intitulada “FIM DO MUNDO” em colaboração com Gabeu, recentemente indicado ao Grammy Latino. Uma parceria inusitada, mas que promete emocionar o público com uma mistura de pop, folk e brasilidades! Garélio é um artista em ascensão que já vem chamando a atenção do público e da crítica com suas composições únicas e sua voz marcante.
9 – O LUCÃO – ‘Ó pai ó’: A terceira música do álbum “Cinema Nacional” é inspirada no filme homônimo “Ó pai ó”, estrelado por Lazaro Ramos e Wagner Moura. A letra que trás com leveza um tema de suma importância é inspirada na discussão dos dois personagens sobre igualdade. E para temperar e mergulhar ainda mais na narrativa audiovisual do filme, a música é temperada com uma levada de axé contemporâneo, ressaltando com alegria a importância, força, beleza e expressão das bases musicais afro brasileiras.
10 – Monise Borges – ‘Amar você assim’: Monise Borges é uma cantora e compositora piauiense. Atua profissionalmente na música desde os 10 anos, destacando-se pela força da sua voz e sensibilidade de suas músicas. Tem uma discografia focada em suas próprias composições, que cantam o amor, suas dores, suas raízes e sua terra. Já lançou os álbuns “Penso em ti” (2008) e “Amor em Prelúdio” (2013), os EPs “Algo teu” (2018), “Não vão nos calar” (2021), “Pra ficar agarradin” (2021) e “Como um canto de Iara aos ouvidos meus” (2023) e os singles “Memoriar” (2020) e “Vai Passar” (2021). Fez curso livre em Canto Popular no Conservatório Souza Lima, filiado a Berklee, e é formada em Licenciatura em Música pela Universidade Federal do Piauí. Além de ter feito intercâmbio na Universidad de Antioquia (Colômbia) e residência de compositores do Programa Internacional Ibermúsicas na Universidad de Costa Rica, sob orientação de Carlos José Castro, detentor do Grammy Latino. Cantora e compositora premiada em vários festivais, Monise transforma em música suas vivências e sua contínua busca por suas raízes ancestrais.
